学生要唱流行歌曲

学生要唱流行歌曲

我校一位青年音乐教师进修去了,学校决定由我来带初三年级部分班的音乐课,本来我已任教毕业班的语文,再兼音乐课担子就更重了,想想自己已过不惑之年,这上音乐课,觉得还是由青年教师、特别是女教师来教要好些,便不打算揽这活儿,可是学校领导说毕业班的学生基础好些,欣赏水平也高些,要有经验的老师来教,还尽用一些好话,说我是有专长的,词也写得好,歌也唱得好,这算来算去,只有我合适。让我听了甚至感到有点晕乎。其实我哪有什么专长,只不过平时爱哼哼,爱写写,况且又不是科班出生,实属一个“土八路”,便怕这“瓷器”活儿,可领导就是不改变主意,还是用好话做我的工作,我这人就怕别人说好话,最终接受了这一任务。
打开第五册教材,第一课是唱歌,歌曲为《鼓浪屿之波》,为了上好第一堂课,我还先吃了一颗金嗓子,再用温水润了润喉,决心把这节课上好,要给学生留下难忘的印象。走进教室后,同学们都好奇的望着我,连正唱着的歌声也停了。我猜想学生是看到我一个男的(原来的老师是位女的)、又年纪有点大的音乐老师进来了很意外,便说:“你们是看我不像个音乐老师吧!”同学们都笑了起来。我简单地作了一下介绍,便开始上课了。
那些音乐课中常用的节奏训练、视唱练耳的教学环节在农村学校是没有或很少用过的,我就开门见山地导入新课:“同学们,今天,我们学习第一课《鼓浪屿之波》。”首先,我请一个同学将歌词朗诵了一遍,然后向学生进行讲解:这首歌写的是一位台湾籍姑娘,站在鼓浪屿的日光岩上,隔海相望故乡基隆港,思念着亲人。这首饱含着一片衷情、深切而真挚的歌,正好给我们展现了一幅抒情般的美丽图画。我想,我的讲解是到位的,是能够引起学生的兴趣的。为了进一步的激发学生,我又将这首歌的录音放了一遍。正准备开始教唱,全班学生几乎异口同声地说:“不好听!我们不学这歌!”我几乎是吓了一跳,我问:“不好听,为什么不好听?”又几乎是异口同声地说:“没有劲,太慢了。”我想了想说:“那好,我们就换一首有劲的歌曲,《保卫黄河》行不行?”学生还是异口同声地说“不好听,太老了!”我忍不住:“那你们要唱什么歌呢?”“流行歌曲!”“请说说,唱什么流行歌曲?”“阿杜的!”“沙宝亮的!”“刘德华的!”“S·H·E的!”这下可让我傻眼了,有的连名字我都没听说过,怎么办?这节课还上得下去吗?我还没出过这样的洋相呢!如果真出洋相,我这真正是张老脸就不知怎么放啊!还是想点办法吧,我灵机一动:“请问哪位同学有流行歌曲的磁带,能借老师用一下吗?”立即就有学生拿着一盘录音磁带走了上来,并说:“老师,这里面有一首歌很好听,我们都想学,”我一看就傻眼了,歌曲名是英文的《SUPER STAR》,演唱正是刚才学生提到的S·H·E,对英文大字不识一个的我。忙对那位同学说:“现在播放录音的任务就由你来完成,”接着,我叫文艺委员将磁带上的歌词抄于黑板上。下面的同学都高兴地拿出了自己的歌本,有的就直接在音乐课本上抄歌词。不一会,在录音机的带唱下,全班同学都学会了这首歌曲。虽然我也在跟着听,心里也哼哼,但结果还是不会唱,我只记得那歌中的“你是电,你是光,你是唯一的神话,我只爱你YOU ARE MY SUPER WTAR ,你主宰,我崇拜……”在脑中还是留下了印象的。让我也感到这支歌是好听,尤其在节奏上的鲜明特色很是抓人的心。难怪学生很有激情,唱到关键处声音宏亮悦耳,有一种越唱越有劲的感觉。见下课还有点时间,我立即整理了几个问题写在黑板上,要求学生书面回答后交给我,准备课后分析。
下课后,我也没有忘记将学生的这盘磁带借用,因为歌名是什么我还不知道,请问了英语老师,原来叫《超级明星》。紧接着,我又将学生的书面问卷打开看。
问:你们喜欢怎样的音乐老师?
答:希望开放型的老师;会唱时髦歌曲的老师;思想与我们同步的老师;赶潮流的老师;和我们一样喜欢流行歌曲的老师……
问:你们喜欢的歌曲有哪些?
答:《非常寻常》、《只要为你活一天》、《你的样子》、《为什么背着我爱别人》、《情非得已》、《世外桃园》、《梦醒时分》、《爱情诺曼底》、《一生有你》、《我要找到你》……
问:你们喜欢的歌星是谁?
答:S.H.E、阿杜、刘德华、周杰伦、小刚、沙宝亮、陈慧琳、TWINS、萧亚轩、赵微、谢霆锋等,还有的学生也写到了韩红、田震、宋祖英,蒋大为等。
问:课本上的歌曲为什么不好听?
答:都是老歌;没有劲;不好听;音调太高;古板式的唱法……
……
越往后看,我越快出汗了。难道就没有一个同学爱唱课本上的歌曲吗?在我几乎要失望的时候,终于有同学写了如下的回答:希望老师给我们教唱健康的、积极向上的歌曲,但要好听。这让我好不激动。再往后看,我还是没有发现谈喜欢课本上的歌曲的,即使说喜欢,原因也不外乎是课本上的歌曲“对我们有益”、“适合于我们中学生”、“是结合学生的实际的”,甚至还有一个同学是这样写的:“因为它们是国家规定下来的,作为一个中学生,一定要学书本上的东西,所以我喜欢。”从这些极少数写喜欢教材上的歌曲的学生的回答来看,实质上还是不喜欢这些歌曲的,因为他们所说的“有益”“适合”是针对歌词而言的,只涉及到了歌曲的一个方面,并没有谈到节奏和旋律上的特点,而现在的流行歌曲被学生喜欢正是在节奏旋律尤其是配器(电声乐)上所具有的鲜明特色。特别是那撼动人心的摇滚节奏最让学生听得痴迷,(当然也不否认他们对歌星的盲目崇拜)。所以我认为学生所说的喜欢只是一种“因为是教材”的被动的喜欢,不是从内心深处发自的呼声。不过,能有学生这样写我觉得已难能可贵了,毕竟对我也是一个很大的安慰。当然到了最终还是叫我犯难了:学生不愿意唱教材上的歌曲,那以后的音乐课怎样上呢?
我想到了“新课标”(先前因不代课没看过),便到教导处找来《音乐课程标准》进行学习,在“新课标”的 “基本理念”中有如下几点引起了我的思考:以音乐审美为核心;以兴趣爱好为动力;面向全体学生;理解多元文化;看完后,我突然问自己,学生不愿唱教材上的歌曲,是不是我太拘泥于课本了?要使学生对所学的内容感兴趣,“课标”不是给了明确的答案吗:“在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。”其中的“丰富多彩的教学内容”不是让我们恰当地给学生补充吗?我现在是给毕业班的学生上课,他们的思想与非毕业班相比会更活跃,对新事物的接受会更敏感,所以,他们爱唱流行歌曲,这是适合他们的心理特征的。给他们教唱流行歌曲,也正好体现了“因材施教和因地制宜”的原则啊。
再上课时,我便与学生商量,针对他们在民意测验中的意见,对所上音乐课的内容作了如下的安排:以课本教学为主,课外的通俗歌曲为辅。上教材内容时以老师为主;学当前的流行歌曲时便以文艺委员和班上的积极分子为主。学生很赞成这一方案。也许您要问,为什么流行歌曲由学生来完成?第一,它使教学形式丰富多彩、生动活泼;第二,培养了学生的自主能力,使学生的音乐潜能得到开发,把学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在了重要的位置。(以上两点是“新课标”的重要理念。)第三点嘛,说实话,对现在的流行歌曲我还不会唱,就说学生在民意测验中写出的那些歌星吧,我压根儿就未听说过,那些歌曲也是从未听过。虽然我订阅的歌曲杂志还是不少的,如:《歌曲》、《儿童音乐》、《校园歌声》、《歌海》、《中小学音乐教育》等等,这大概也是我的爱好使然,但就是没有订流行歌曲。
话得说回来,作为音乐老师的我,不会唱流行歌曲也不是个事,这怎么能为人师表呢?从这以后,我在上课时也甘当学生,跟着学生们唱流行歌曲,当然,在学生唱流行歌曲时,我还是指导学生要选唱歌词内容积极健康、有一定意义的歌曲。没想到以学生为主体,师生关系的互动,激发和培养了学生的学习兴趣。使每周仅有的一节音乐课成了学生们的期盼,我也成了学生们喜欢的老师。

学生不愿发言怨谁(已发表)

学生不愿发言怨谁

办公室里,经常听到老师抱怨:“我们班的学生死气沉沉,你叫他发言,他一个都不举手,哪像你们班,个个都积极举手发言。”言外之意,他点子低,拣了个差班,问题全在学生身上。我认为,学生不愿发言主要问题在教师。
我认为出现学生不愿发言这一局面主要有以下几方面的原因。
其一:满堂灌。可怜我们有些教师到现在都未转变教学方法,一堂课独自承包,讲得汗流浃背,唾沫四溅,可学生呢?因不要他发言,有的哄睡了,有的在做小动作。有的望着黑板出神,有的在为老师叹息。久而久之,就养成了不发言的习惯。
其二:对学生评价问题的方式不对。我们有不少教师还是很喜欢学生发言的,但是当学生回答问题不对或不全对时,容易一棍子打死,“你在怎么听讲?”“你看了书没有?”“你看×××是不是象你?”更有甚者采取讥笑、讽刺、挖苦的方式,把个满腔热情、跃跃欲试的学生一句话就推到冰窖里,他下次还发言吗?
其三:心存偏见。我不敢说老师都有偏见,但对成绩好的学生,绝大多数老师都比较偏爱。在点学生回答问题时往往点成绩好的学生,成绩困难的学生一般轮不到,这就使大多数学生形成逆反心理,干脆不举手得了。
其四:教师设计问题欠科学。我们知道,课堂上提的问题都是教师认真设计出来的,问题的难易程度应有个标准,即让学生能够“跳一跳就摘到果子”,如果教师事前没有认真备课,只是信口开河,随便提问,这就让学生犯难了,答不出来也就不会举手。
以上四种情况,少数教师或多或少都存在。也许有些教师会说,我第一次进教室就是那么回事,那是我的问题吗?说到这里,我想讲一段插曲。
前年暑假,著名的教育改革家魏书生来我市讲学,其中有一节观摩课让人难忘。当时的学生是借的象山中学的一个班。开始上课,魏老师要文娱委员发支歌 ,发了,竟无一人唱,这时台下听课教师一片哗然,“这是哪个学校的学生,掉了荆门市的底子,偌大个荆门市怎么选出了这样一个班,难道找不到一个好一点的班吗?”可魏老师把学生调动起来了。他认为这是荆门市顶尖的学生,所到之处感觉还是荆门的学生好。一番话,关系拉近了,感情加深了。学生不仅唱了歌,而且还和老师在很好的合作中上完了一堂课。课堂上学生那踊跃发言、争先恐后的场面我至今还记忆犹新。如果教师没有出色的组织才能,一开始就冷场,那后果是可想而知的。
当然,我们如果把工作要求提高到与魏老师相同的高度,那也是很难办到的。但我想,只要教师努力工作,提高认识,优化课堂教学,使学生的主体地位得到充分体现。认真钻研教材,写好教案,关心学生。上述四个问题是不难纠正的,学生不愿发言的状况也会大有改变。

浅谈竖笛教学在农村学校的可行性

浅谈竖笛教学在农村学校的可行性

竖笛,是一种从顶端吹奏的小型哨嘴笛,它由簧片振动而发音,音色很美。现在世界上一些著名的音乐院校已设置了竖笛专业,并且将它引入了中小学课堂 ,从而迅速普及。在我国,随着音乐教育改革的不断深入,器乐教学从少数学校教学改革实验,到列入中小学音乐教学大纲,成为中小学音乐教育的重要内容。我省为了实现“器乐教学进课堂”,已进行了多轮八孔竖笛的普及教学实验,现在会吹竖笛的人已“发展到了数十万师生。竖笛进入课堂,对湖北省的中小学音乐教学产生了积极而深远的影响。”(湖北省教研室朱则平语)。
本学期,我在一所农村初中担任音乐课的教学工作,因自己对吹奏有一点爱好,便决定在一个班进行竖笛教学实验,经过宣传、发动、准备和试教,这一器乐还真的搞起来了。通过一个学期的实践,我有以下体会:
学生易学。在实验中,我使用的是高音竖笛(也称旋律笛),笛孔小,指距近,粗细适当,轻捷、便利,较小的手也容易拿着。另外,竖笛是由簧片振动发音,用自然呼吸就可吹响,吹奏非常轻松。这就要比学习其它定音乐器容易多了。对未接触过器乐的学生来讲,拿起能吹响就是一个吸引力。有的学生曾说学习竹笛的难处,就是吹不响。现在学习竖笛有了信心,便产生了极大的兴趣。
教学中,我使用(<<中小学八孔竖笛实用教程>>朱则平编著)。这是一本很适合课堂教学的教材,尤其是入门的学生。它把竖笛教学内容分为十一课,一个音一个音的练,一个音一个音的教,做到由浅入深,由易到难,让学生学的轻松,练的容易。通过几节课的训练,现在,他们已能将几首最基本的练习曲独奏和齐奏出来。如<<小宝宝睡觉>>、<<玛丽的小羊羔>>和<<卖花姑娘>>等。
学生想学。多年来,农村学校的音乐课都是“唱歌”课,并且教师大都脱离教材,都是在临上课时找一首歌教完了事。学生对音乐理论,音乐欣赏,器乐知识就知之甚少了,由于教师上课时的应付差事,有些歌曲缺乏讲解,学生莫名其妙,比如<<中华民谣>>,虽然旋律好听,但是歌词不知所云。现在,器乐教学作为音乐教学内容之一,在教室一奏响,有如一股清泉流进学生的心田,使他们一下子产生要学的欲望,一听说上竖笛课,人人欢喜,个个高兴。
学生易买。竖笛,器美价廉。说竖笛器美,不仅仅是它的音美,表现力丰富,还因为它造型好看,美观大方,且轻便,易携带。在学校可吹,家里可吹,甚至路上也可吹,不用就放在书包里。说竖笛价廉,则更显出其特点,一般乐器的价格都比较昂贵,几十,几百,成千上万的都有。有些虽然较便宜,但使用起来较困难,如竹笛就是这种情况。竖笛就显出了它的无比优越,这就为在农村学校普及创造了条件。
笔者认为,竖笛教学在农村学校普及是可行的,当然,实施这一教学形式也得有个基本条件,那就是要有较合格的音乐教师。从当前农村中小学的实际情况来看,音乐教师很缺乏,受过一般训练的已是凤毛麟角,更谈不上正规院校毕业的音乐教师。许多村小的音乐教师连识谱还未过关,可见实施器乐教学还要加大对师资的培训力度。现在,这一现象已经引起有关部门的重视,正努力通过培训、学习、竞赛等途径来提高教师水平,我相信不久,农村中小学是会想起吹拉弹唱的优美旋律的。

《醉秋》也醉人 (《词刊》已发表)

《醉秋》也醉人
——读张文忠的歌词《醉秋》

2004年第10期《词刊》发表了词家张文忠写的《醉秋》,读后,久久不愿放下,似乎自己也被那浓香的醇酒灌醉了。
这是一首选材虽然平常,但是写法却不平凡的歌词。说它选材平常,是因为这首词也就是写了人们常见的题材——秋天这一丰收的季节。写这类题材的作者可以说从古至今人数众多,而且各领千秋的也不少,稍不留神就容易落入窠臼。但是这首词作却写出了新特点,做到常中见新、平中见奇。究其原因,这是由于作者选取了新颖的角度,运用了奇妙的构思才收到如此的效果。
这首歌词共两段,从全文来看,是写“醉了秋天”,分析其内涵,作者要表现的主题是“劳动创造幸福”。因为秋天丰收的美景正是劳动换来的。所以,他巧妙地将这一主题贯穿于全词中,但又把秋天写得不露痕迹,只是开头点了“秋风”一词后,就让读者去领悟了。
歌词的开头起笔不凡:“咱把秋风酿成酒,让那天地醉个透。”仅看这两句,你似乎还不知道作者是为了表达什么,读下去,答案显现了,一幅丰收的图画映入了我们的眼帘。没想到,作者仅着一个“酿”字就境界全出,那“醉了高粱红彤彤的脸,醉了谷穗金灿灿的头。”还有“满山的果树也醉了……牛羊也醉了……”为我们绘出了一幅高粱红了,谷穗黄了,果树熟了,牛羊肥了的锦绣画图。这色彩鲜明,满眼的“锦绣”,不正是“把秋风酿成的酒”么?这个“酿”字,不就是赞美“劳动”,歌颂“劳动”?谁都知道,没有劳动,怎么会有这金灿灿的秋天呢?词家以“酿”字来表现“劳动”,为突出“劳动创造幸福”这一主题作铺垫,真可谓视角独特,常中出新了。这就是作者的巧妙构思。如果采用平铺直叙,只是泛泛列举那些景物,就很容易落入俗套,可读性将大打折扣。
歌词的第二段是在第一段基础上的升华,围绕着“幸福”这一内容展开。巧妙地揭示了“劳动创造幸福”这一主题。作者也没有直接采取说教式来谈怎样“幸福”,而是在“喝”字上作文章。上段中描绘景美令人醉,是从视角上来体验的, 这一段写的是“喝”了,那可是心里的品尝。别小看这个“喝”字,劳动人民对幸福的感受,对未来的憧憬尽“喝”于怀,尽喝于心。所以在写法上,作者是承上段所“酿”之景,来抒发所“喝”之情。“咱把秋风酿成酒”以后,就要甜甜蜜蜜“喝”个够。你看,“小伙的洞房也醉了……老人的脚步也醉了……”。在这里,作者选取了两个很具典型的意象,小伙子的“洞房”,老人的“舞步”。这是两个很具典型的意象,是作者精心选择的。因为,这两个意象很容易让人置身于那甜蜜温馨、自由快乐的氛围中。特别是老人的脚步踩着鼓点一句,还突现了很强的时代感。表现了劳动人民生活水平有了很大的提高,“好日子越过越风流。”
这首歌词在写法上最大的特点是强烈的抒情性,你看,“咱把秋风酿成酒,让那天地醉个透”,把天地都要醉个透,这是要胆量的,也是要气魄的。这是一种直抒胸臆式的抒情,是一种激情迸裂、火山爆发式的抒情。读来觉得豪放,大气。还有第二段中的“喝个够”的海量,能让人很自然地联想到曹植《名都篇》中的“归来宴平乐,美酒斗十千”及苏轼《江城子》中的“酒酣胸胆尚开张”的情志。象这样具有抒情性的作品,能给人以精神上的鼓舞,心灵上的震憾。这首歌词的另一个特点是比拟的运用,“高粱的脸,谷穗的头,太阳的心,月亮的手。”把所写之物人格化,能让你体会到景物的形象、生动,虽然“月亮的手”这一句还要令人费一番神来感悟。但是,作者丰富的想象使文章能平中见奇。最后一点,这首歌词的语言也很富于文采,开头那“咱把秋风酿成酒”一句就很让人品味的。乍一看,秋风怎么能酿酒呢?仔细一读一想,你才能品出它的妙处。这样的句子可是很精彩的啊!一句话,没有较深的功底是难以写出这样好的句子的,这样好的歌词的。
所以,当我读完这首充满诗情画意的歌词时,不仅醉了秋,而且醉了我。

谁不爱江南 (已发表)

谁不爱江南
——读华也的歌词“江南三部曲”
唐代大诗人白居易曾写过“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝”的诗句让人不得不忆江南,可惜的是,他并不是江南人,而是陕西人。华也可就占尽了天时地利,他出生于江苏吴江同里,是地道的江南人,所以,他写江南驾轻就熟,下笔后就一发而不可收。在短短的几年(2000至2004)中接连出了三本歌词集:《我的江南》、《江南之恋》和《诗画江南》,完成了既能全方位反映江南风俗、地貌、人情,又能够奠定他创作风格的 “江南三部曲”。这也许就是人们常说的“一方水土养一方人”吧!华也是饱吸了江南之养份,然后孕育江南之灵气,最后吐纳江南之精华。他把江南“那水,那山,那花,那树,那老街,那石桥,那古井,那白帆,那画船等等江南风物”(黄持一《我的江南序》)在心中的琴键上一一弹奏出来。听完这美妙的音乐,谁不爱江南?
我很嫉妒华也,因为他生在江南,长在江南;我也很羡慕华也,因为他会写江南,会唱江南。照说称华也是“江南词人”不为过吧。词作家葛逊曾说:“读华也,也是读江南”(《诗画江南》序),我不妨步其后尘生造一句:“爱江南,也是爱华也。”我爱华也原因有三:
其一,他的选材以自己熟悉的故乡江南为主要切入点,同时兼收其它题材,这就使他的创作内容即有点的精深,又有面的包容。翻开他的“江南三部曲”,那一首首饱含着对江南赞美之情的歌词会令你心驰神往:“这江南,绿水人家绕;这江南,画船听雨眠。”“一弯弯拱桥卧水面,一艘艘渔船岸边停。”“忽听一声‘卖红菱’,连忙吊下小竹篮。”这些描写,对于一个不熟悉江南的人来说,只要你读过它,那江南的地理特征,那江南的风俗人情,就会历历在目。你甚至会觉得白居易的“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝”不免有些普泛性。因为别的什么地方的江花也会红胜火,江水也会绿如蓝。而华也笔下所写的江南便揭示了江南的特质,是别的地方所没有的。可想而知,这正是他生在江南,在长江南,让江南的一山一水,一草一木都融进了他的血脉。所以,他就能写出江南的“这个”,使之具有典型性。尤其是“忽听一声‘卖红菱’,连忙吊下小竹篮”的水乡风俗画,是只有江南才会有的,是只有那“尽枕河”的人家才能有的。你同时会觉得这字字句句都是唱给家乡的颂歌,都是对故乡的热爱。作者的自豪之情溢于言表。让人对江南好不生羡慕、向往之情。
其二,他在歌词创作中,追求一种清新、秀丽的风格,且语言富于文采,词中有画。我很喜欢读《水乡古镇》这一类的歌词:“小桥连着小桥/古巷通着古巷/老宅挨着老宅/长廊缀着长廊/啊/水乡古镇/古镇水乡/你是我心中的渴望/诗一般的美景目不暇接/画一样的地方回味久长//古镇伴着古镇/湖荡串着湖荡/典雅牵着典雅/风光叠着风光/啊/水乡古镇/古镇水乡/你是我永远的向往/酒一般的醇香令人陶醉/梦一样的天堂眷恋难忘”读完后,所绘之景给人一种梦魂般的萦绕。我想,他对歌词创作的这一美学追求,不仅会得到歌词作家的肯定,而且也会受到作曲家的青睐。实际上,他已出版的CD音乐专集《走进江南》就是对他这一创作理念的肯定,因为作曲家谱曲都是很挑剔的。
其三,他对歌词创作的执着精神。大凡写歌词的人都知道,写歌词常常是费力不讨好。因歌词自身具有的特殊性(必须有人为它插上音乐的翅膀才能飞翔,只能是个半成品,)所以很难见效果。也许你花精力写了,甚至发表了,还不一定有人谱曲。这一现象对业余作者尤显突出。所以,想写歌词,就得有耐心,有毅力,还得耐得住寂寞。倘若做不到,你就会半途而废。可是对华也来说,却能做到以上几点。他一直是在担任繁忙的领导职务中充分利用可利用的时间来进行创作的。而且是持之以恒,毫不懈怠。那三部词集,就是他挑灯夜战、辛勤笔耕的缩影。从三部词集产生的时间来看,其中第一部集子是2000年出版的,是前七年的精选,以后两部集子出版的周期是一部比一部短,而且一部比一部写得好,技巧显得更成熟。如果没有对衷爱的事业的执著精神,是断然不会有这样的成就的。
我还要感谢华也,在大作出版后给我寄来一本,使我能有机会品读,吸取养料,这对我来说将是受用不尽的。特别是他那对故乡的依恋和赞美之情,会启发我为家乡而歌唱,为人民而歌唱,为祖国而歌唱。
我相信,华也将会有更多更好的作品奉献给广大的人民群众。

用真情写真爱(已发表)

用真情写真爱

前不久,有幸得到词作家佟文西的歌词专集《香港香》,拜读后,受益非浅,《香港香》中的每一首作品,都是词家迸出的心灵火花,都是词家感情的真挚流露。
关于写歌词,佟老师曾有一段精辟的论述“只有当人拥有了真挚激烈的情,才能张开想象的翅膀,捕捉到艺术感染力强的形象;才能找到人们感情的共鸣点……写真情,唱真情,永远是生活的需要。”在这里,我仅以《情人在说悄悄话》一词,谈谈词家对真情的写照。
该词共分为两段,每段只有四句。可谓言简而意明,情真而意切。第一段,通过写景,交待热恋中的情人在花丛中、树下说悄悄话,环境渲染的很富于诗意:蓝天上弯弯挂月芽,碧湖里星星把眼眨,花丛中,绿树下,情人在说悄悄话。这是一串看似拈来,实则是认真推敲的好句子,用蓝蓝的天,弯弯的月,碧绿的湖,闪烁的星,还有花丛中、绿树下这些充满安静、恬适、优美的意象,将热恋中的情人置身于一幅充满神往、遐想的图画,一股幸福、温暖的感觉由心中升腾。这既是大自然美的描绘,也是对生活美的由衷讴歌。
第二段,是全词的高潮,写得更富有情趣,“过路的人儿绕道走,靠岸的船儿轻轻划”两句,使全词的抒情得到了进一步的升华。如果说第一段展现在我们面前的是一幅静态的山水画,那么,第二段则是一幅动态的风情画。恋人的约会是最幸福、最甜蜜的,为了不惊动他们,词家用了“过路的人儿绕道走,靠岸的船儿轻轻划”来渲染。可以这样说,没有对生活的丰富阅历,没有一支描绘生活的妙手笔,是很难写出象这样打动人心的词句的。结尾两句,“只有风儿最调皮,亲吻情人的悄悄话。”更是出人意料,又合乎情理。虽然过路的人、靠岸的船怕打扰热恋中的情人,有意回避,可是风儿偏不,他怀着一颗好奇心,着意要去听个究竟,去分享那份热恋、那份秘密。
读完全词,读者是在会心的微笑中品味的,这才是真正的爱情诗,与那街头巷尾的“让我一次爱个够”、“抱一抱,抱着我的妹妹上花轿”的赤裸裸的喊相比,大相径庭。
写歌词,我是个门外汉,对歌词作评论,我不敢妄为,但是,遇到这样美的歌词,让我心悸魄动,实在少见,我想,如果我们的词作家都用真情写出真作品,广大的听众、读者肯定是会接受的。

农村学校怎样上好唱歌课(已发表)

农村学校怎样上好唱歌课

笔者认为,现在农村中小学的音乐课,绝大多数是“唱歌”课,这一现象,是由农村学校的现状决定的。一方面是缺音乐专任教师,特别是缺有相应专业的音乐教师。学校的音乐教师大多是音乐外行,且带有另一门主课,音乐这一门“副”课是为补足课时而加的。另一方面是缺音乐器材,如钢琴、电子琴、手风琴、脚风琴等。尤其是钢琴,因为价格比较昂贵,有的全镇都没有一台。只是中心小学能有个台把电子琴。在这种情况下,音乐课就只能上唱歌课了。至于器乐教学、欣赏课、乐理知识及视唱练耳教学就是计划和总结上的内容了。那么怎样在两手空空的情况下上好唱歌课呢?下面是笔者的一管之见。
第一、认真备好课。现在一种较普遍的现象是音乐备课形同虚设,音乐老师均打无准备之仗。看到课表上写着下节是音乐课,犯难了,唱什么歌呢?问这个老师有歌没有,问那个老师有歌没有,慌忙中找一首歌曲打发一节课了事。这一做法显然不好。一般学校还是订了教科书的。最起码也有两人一本的,总不能让学生拿去挡窗户吧!据我所知,现在各校使用的教材来源于两个版本,一是人教版的,一是省编教材。按照大纲要求,最起码也要完成占40%的唱歌教学任务。这就需要教师打准备之仗。认真备好课,不管使用哪一种教材都行。因为只有备好了课,才能给学生正确地引导,使学生在老师的充分准备下,完美地上好一节音乐课。
结合实际情况给学生补充教材外的歌曲。谁都知道,现在和流行歌曲吸引学生的魅力很大,学生看到老师拿着音乐课本走进教室而不是别的流行歌曲集之类的书,就唉声叹气(其实学生很喜欢上音乐课)。这就要求老师在上好音乐课本上的内容的同时,适当地给学生补充教材以外的优秀歌曲。有些流行歌曲,你教师不教,学生以对其旋律比较熟悉,他们只需要老师适当点拨,在教室里唱一唱、乐一乐,抒发一下情怀。比如<<中华民谣>>、<<大中国>>,现在的一部电视剧<<还珠格格>>很火,剧中的插曲<<拨浪鼓>>学生就爱唱。你不教,学生恨不得闹情绪。那我们就采取兼收并取的方法,在完成好教学任务的同时,吸收流行歌曲中的好作品,向学生进行推荐。我曾采取一节课教两首歌曲的办法上唱歌课,学生兴致盎然。方法是先上好课本上的歌曲,再用剩下的时间唱流行歌曲,学生情绪高涨,紧密地配合,一节课很快就唱会了两首歌曲。其实流行歌曲学生只需齐唱两遍就会了。
第二、在教唱歌的同时适时讲授音乐知识。应当说音乐课本的编排是有其体系的,音乐教材中,音乐知识的穿插也是循序渐进的。农村学校的学生,如果按照教材上的音乐知识去讲,很难实施,我认为难的原因有两点:其一、学校未形成教音乐知识的环境——即音乐教师从不教音乐知识,在幼儿阶段,唱的是幼儿歌曲,少儿阶段,唱的是少儿歌曲。有些歌曲已经很老,学生根本不愿意唱,因此,就跟着流行歌曲走。从前是“妹妹你坐船头,哥哥我岸上走……”,以后是“抱着我的妹妹上花轿……”,今年又流行“你是风儿,我是沙……”。对音乐知识学生大都不感兴趣,加之音高、音准,老师也没有一个键盘乐器来定音。其二、一般老师也不懂理论(这是实情,决没有哗众取宠) ,学生就很少接受识谱教育。如果有老师能教学生唱一唱音阶,都会感到惊奇,“啊!还在教乐理呢!”像发现了新大陆似的。但是,上好音乐课,老师是必须讲一点最基本的音乐知识的,如音名、唱名、拍号、调号、音阶、小节线、休止符、反复记号、附点等这些常用的名词术语。我的做法是,针对每一首歌曲的特点向学生进行介绍,如教唱<<我们大家跳起来>>,我就给学生讲三拍子,讲强弱弱;教<<苏武牧羊>>,我就讲反复记号,使学生在学歌曲的同时,或多或少能掌握一点理论,退一步说,使学生能知道有那么一回事。
笔者认为,在农村中小学,特别是偏远的农村小学,能做到以上三点。音乐课就算是很好的了。因为个别学校还挤占这每周只有一节的音乐课,有的学校在毕业班干脆就不开音乐课。不过我相信,在当前否定应试教育的同时,素质教育的春风,终有一天是会度过“玉门关”的,当然,这还得各级部门和广大音乐教师的不懈努力。

怎样给“话题作文”拟题目(已发表)

怎样给“话题作文”拟题目

纵观全国的中考语文试卷,近两年来,“话题作文”这一形式越来越多地出现。这是因为,“话题作文”给学生点明了写作范围,在题材与文体上不加限制,连题目都要求学生自拟,使学生“有话可说、有事可叙、有情可抒、有感可发,”所以,深得老师和考生的欢迎。
但是,笔者在教学中却发现一个较普遍的现象:因为话题作文往往都要求自拟题目,可是许多考生却直接用话题来命题。如要求以“角色”为话题,学生的作文题就是《角色》;如以“适应”为话题,学生的作文题就是《适应》。这办法好不好呢,笔者认为,不尽然。因为材料给的这个话题,往往内容都比较宽泛,涉及面比较广 ,也就是说,题目都比较大,这样学生不易把握,因此才要求自拟题目,不用原话题。
怎样给“话题作文”拟题呢?我给学生教了两种方法:
第一,在所给的话题上直接加以限制,重新组合、搭配,使大题目变小,原话题就成了新拟题目的一个成分。如以“角色”为话题,就可以拟《我扮演的角色》、《一个不起眼的角色》、《小议“角色”》、《家中的角色》、《我要改变我的角色》、《不同的角色》、《小角色》等。如以“适应”为话题,就可以拟《初三,你适应吗》、《谈适应》、《适应是成功的前提》、《特殊的适应》、《真得不愿适应》、《适应竞争》、《适应中考》等。这种命题方法的好处是学生几乎没有什么障碍,可以很快地破题,然后构思,轻松地完成作文。
第二,在所给的话题上加以联想,另拟他题,把自己熟悉的内容自然地契合在要写的话题中。如围绕“角色”这个话题,可以拟《小丑》、《我选择的… …》、《位置》、《我就是我》等题。如围绕“适应”这个话题,可以拟《我的生活圈》、《逆来顺受》、《闯出自己的一片天空》、《入学第一天》等。这一类命题与上面想比较,乍看起来难度似乎有所加大,原因是题目中并没有出现所给的话题,其实,作者这样命题是因为他对这些素材比较熟悉,又能很自然地与话题联系,所以,当他看到话题后,自己的一段经历就浮现在脑海, 于是,就有了新题目的产生。当然我们从中并不难看出,这些新拟的题目与话题本身就是扣得很紧的。
采用这两种方法命题后,学生普遍感到好掌握。在以后的作文训练中,就很少有学生直接以话题来命题了。

语文教师的三次“下水”

语文教师的三次“下水”

根据教师的榜样示范作用原理,笔者认为,语文教师应当充分利用三次“下水”来影响学生、教育学生。这三次“下水”是指下水读文、下水作文、下水背文。
“下水读文”是语文教学中常用的方法。指教师通过声情并茂的范读,给学生留下第一印象。特别是对小说的评书式朗读,诗歌的表演式朗读,还有电视散文般的描述,无不给学生美的享受,激发学生 的学习兴趣。
“下水作文”这一方法,既是让教师检查自己的思维是否活跃的方式,也是拿来提供给学生讲的范文,同时还磨炼了自己的笔锋。如果老师总是在评讲时教学生怎样开头,怎样结尾,怎样抒情,怎样议论,不如拿出自己的文章来评析更亲切。有种现象,由于长时间动笔较少,我们一部分语文教师已感到写东西十分吃力了,没有当初那样来得快,这是一种可怕的现象。
“下水背文”这似乎是一个很可笑的说法,其实不然,因为教材中有许多内容要求学生背诵,特别是古诗文。如果老师在上课时改范读为“范背”,对学生来说,无疑是最大的鼓励。

(发表于2001年11月22日<<荆门日报·教育版>>)